Vuelvo con un nuevo recopilatorio de lecturas comiqueras. La verdad que últimamente se me han acumulado unas cuentas y ha quedado una entrada un poco larga. Pero bueno, tampoco creo que importe mucho. Tenemos un poco de cómic superhéroico, algo de slice of life americano, manga de ciencia ficción a cascoporro, un tomo de extravagantes relatos y una serie de cuentos de hadas oscuro. Let´s go!
Invencible Ultimate Collection #3
Robert Kirkman | Ryan Ottley
(Trad. de Daza Estudio)
Aleta Ediciones
Tapa dura | 352 páginas | 34,95€
5 / 5
Puede que muchos no lo sepan, pero una de las series más laureadas del creador de Los muertos vivientes es Invencible. Kirkman redondea como nadie la historia de un superhéroe que acaba de descubrir sus poderes en plena adolescencia ¿Os gustan las aventuras y dramas adolescentes de Peter Parker? Pues con Mark Grayson tenéis para un rato de los buenos. En este tercer integral nuestro joven héroe debe enfrentarse a las consecuencias del enfrentamiento con su padre y convertirse en el salvador de la Tierra. Todo marcha bien: tiene novia, el gobierno le paga la universidad y logra salvar al mundo en cada ocasión, aunque no siempre salga bien parado. Un mensaje de ayuda de otro planeta cambiará totalmente las cosas para Mark. Personajes que vuelven, giros inesperados, batallas sangrientas y dosis de carcajada con drama bien medidas. Un tercer integral que abre toda la puerta para el futuro de la serie, dando algunas respuestas, cerrando arcos narrativos, y proporcionando un desenlace de lo más intrigante.
Creo que este tercer tomo es el más completo de todos. El guion de
Kirkman danza entre la faceta más personal y cruda de la vida de Mark Grayson y
su alter ego. Pero no solo con él, el resto de personajes tiene su arco de
desarrollo, su importancia y algunos giros bastante notables. Se nota que el
autor tenia todo bien atado y cimentado
desde el comienzo para llegar a estos momentos de clímax. Acompaña además en
estos números del #25 al #35 de la serie regular el dibujo de Ryan Ottley con
el magnífico color de Bill Crabtree. El sustituto de Cory Walker crea una serie
de escenas absolutamente brillantes, con algunas composiciones de páginas que se han convertido en el emblema de la
serie. Integrado en esta maravillosa edición de Aleta Ediciones El Pacto #4, una serie de historietas
cortas ideadas por Jim Valentino en la que los 4 superhéroes más jóvenes del universo Image se juntan para
aventuras cargadas de humor negro. Además de sus buenas 60 páginas de bocetos,
guiones y extra que siempre son interesantes. Esperando con ansia agarrar el
volumen cuarto de esta Ultimate
Collection para ver como la historia de Mark Grayson continúa.
Knights of Sidonia #2
Tsutomu Nihei (Trad. de Marc Bernabé)
Panini cómics
B6 | 180 páginas | 8,95€
3 / 5
Segundo volumen de la última serie de Tsutomu Nihei (Blame!) que nos mete a bordo del buque espacial Sidonia, donde al joven Nagate Tanikaze criado en las entrañas de la nave ha sido ascendido a cadete de Guardián. Junto con sus compañeros Nagate se introducirá en sus robots gigantes cargados de partículas Heige y las poderosas Kabizashi para destruir a los Gauna, una especie alienígena que ha terminado prácticamente con la humanidad. Usando su prematura instrucción como arma, Nagate desobedece las ordenes y se lanza a surcar el espacio con la intención de proteger a Shizuka Hoshijiro, la primera chica que conoció en la superficie. Un segundo volumen que mejora bastante su antecesor, con una mejor narración, pero que sigue acumulando una serie de fallos.
Uno de los peores es el arte. Si
Nihei es un genio creando escenarios y Gaunas, es un desastre con los personajes. Todos son prácticamente iguales,
indistinguibles en los rostros, por lo que cuesta un poco empatizar con ellos y
descrifrar alguna escena. También falla un poco en las batallas, que se vuelven confusas en algunas viñetas. Aunque la
narración ha mejorado bastante con respecto al primer volumen, dejando de ser
tan brusca en los saltos temporales y dando algunas respuestas sobre la
historia de la humanidad con los Gaunas, sigue teniendo algunos momentos fan service
absolutamente ridículos. Pero bueno, es un mal al cuál ya sobreviví en la serie
de animación y que no creo que vaya a ser menos aquí. Sigo leyendo Knights of Sidonia por qué el universo de ciencia ficción que crea
es realmente interesante, plantea intrigas y se siente que esconde
muchas cosas detrás. Si fuera solo por sus personajes, ya habría abandonado el
barco.
Giant Days #2
Allison | Treiman | Sarin | Cogar (Trad. de
Inma S. Andreu)
Fandogamia Editorial
Tomo rústica | 112 páginas | 10€
3,5 / 5
Hace tan solo unos meses la editorial Fandogamia nos sorprendía con este prestigioso lanzamiento. Giant Days es todo un slice of life adolescente moderno de humor que ha obtenido nominaciones a los premios Eisner y Harvey. Este esperado segundo volumen nos reúne de nuevo con Susan, Esther y Daisy en cuatro historias recopiladas de los números 5 a 8 de la serie original publicada por BOOM! Studios. La segunda entrega de la serie viene incorporada con una pequeña novedad: Max Sarin y Lissa Treiman se reparten el apartado gráfico mientras Cogar sigue aplicando todo el color. Un segundo recopilatorio que pierde un poco la magia y la novedad, pero sigue ofreciendo cuatro ligeras historias con sus buenos gags y un retrato tridimensional de sus tres protagonistas.
Aún en su primer semestre en la
universidad viviremos como Susan, Esther y Daisy se enfrentan al baile navideño, sus primeras relaciones sentimentales y el temible estrés de los primeros exámenes
universitarios. Cuatro historias un tanto aleatorias y ligeras en las que de
nuevo es fácil vernos reflejados en alguna situación ¿Quién no ha tenido miedo
de presentar a su pareja a sus amigos? ¿Quién no se ha tirado de los pelos ante
un examen y rezado a todo lo existente? Las chicas de Giant Days, pese a
exagerar en algunos puntos, podrían ser cualquiera de nosotros. El cómic aborda
cuestiones de identidad sexual, sexismo
y relaciones personales de forma ligera, aún sin cortarse, tampoco llega a traspasar las líneas.
El éxito de Giant Days está en sus
personajes. Carismáticos, entrañables y tridimensionales. Aunque parten de
unos perfiles típicos, Allison les da un
halo de humanidad, de fortalezas y miedos, de talentos e inseguridades, con
los que son fáciles de conectar. Y todo ello lo logra a través de un ritmo ágil con diálogos
tan desternillantes como inteligentes. Redondea la jugada el trabajo artístico. Lissa Treiman y
Max Sarin, cada una con su estilo, pero manteniendo el diseño. Ambas tienen la
marca perfecta para esta historia que colorea con absoluta perfección Whitney
Cogar ¿Qué les esperará a Daisy, Esther y Susan tras este agitado primer
semestre?
La música de Marie
Usumaru Furuya (Trad. de Marc Bernabé)
Milky Way Ediciones
Tomo B6 | 536 páginas | 15€
5/5
Ese momento mágico en el que las expectativas hacia algo se ven superadas es algo mágico. Con La música de Marie, me ha pasado algo parecido.Se ha convertido por derecho propio en mis primeras cinco estrellas del año y en uno de mis manga favoritos de la historia. La historia nos sitúa en un futuro lejano, donde el mundo tal como lo conocemos ha desaparecido. Estamos en Pirito, una isla pleno centro industrial del actual mundo. Allí viven nuestros dos protagonistas, Pippi y Kai. La primera es hija de un magnifico artesano mecánico de la zona mientras. El segundo es un misterioso huérfano que trabajaba en la mina que desde los diez años es capaz de oír y sentir cosas que los demás ven imposibles. A través de ellos viviremos un viaje detallado por los diferentes personajes que conforman este nuevo mundo, por su forma de vivir, sus creencias, costumbres y formas de trabajo.
El mangaka construye un relato interesante y de cocción lenta que va de menos a más, pero que no está exento de emoción y grandes momentos. Furuya se toma su tiempo para presentar tanto el mundo como la sociedad. Su situación, su economía, sus costumbres, sus vivencias. Poco a poco descubrimos que no todo puede ser tan bonito como aparenta. El autor lanza al lector un mensaje critico sobre la sociedad que nos rodea. Juega con el peligro de los avances tecnológicos y la perdida de la conciencia esencial de las cosas para ir soltando un derechazo tras otro al lector. Furuya elabora una especie de ensayo crítico bastante pesimista sobre la humanidad y la sociedad que no deja títere con cabeza.
Con un tono más cercano a lo costumbrista, Furuya es un autentico maestro a la hora de estructurar toda su historia. Va poniendo pistas y plantando preguntas que resuelve con el tiempo. Cuando terminas te das cuenta de que los cebos estaban ahí, pero que el autor ha conseguido sorprenderte sin darte cuenta con un final tan apoteósico como inolvidable. Y ya si nos ponemos hablar del dibujo, lo que hace Furuya en este manga es de otro mundo. Puntilloso en las expresiones y con unos fondos magníficamente detallados, cada viñeta del manga evidencia el trazo fino y cuidado que ha puesto en esta obra. Crea un mundo rico en matices, artesanal y con un gran acabado artístico a caballo entre los surrealista y el mundo de los engranajes del steampunk.
Utopías
Shun Umezawa (Trad. de Yasuko
Tojo)
ECC Ediciones
Tomo B6 | 224 páginas | 9,95€
4 / 5
Aunque las historias cortas son bastante corrientes en el mundo del manga, no resulta tan habitual ver publicadas colecciones de relatos en el panorama editorial. Una excepción es este volumen de Shun Umezawa que contiene 10 historias cortas con un tema en común como sugiera su título. Utopías. El mangaka juega a presentarnos una serie de circunstancias y premisas que en principio puedan parecer idílicas, pero que pronto tornan en algo extraño y extravagante que a nuestra mente cuesta procesar. Umezawa propone aquí una buena dosis de reflexión humana sin filtro de lo políticamente correcto o lo decoroso.
Utopías es un volumen que puede causar bastante controversia entre los lectores. El
tono de Umezawa tiende a ridiculizar tan excesivamente algunas situaciones, que
puede resultar demasiado absurdo, o desafiar demasiado la integridad moral de
cada uno. El autor lanza dardos envenenados
continuamente contra varios aspectos cotidianos de la sociedad moderna. Los
niveles de lectura de cada historia son variados, y cada uno probablemente
tendrá el suyo. Sin querer hablar de las historias en particular, hay dos
especialmente que me tocaron hondo. Tanto Tubo
como Huir del sentimentalismo a golpe de
velocidad son dos historias que juegan
con los sentimientos del lector y los aprieta en un puño. Otras son más
simpáticas y alocadas, aunque su mensaje sigue siendo puramente critico
pervirtiendo los anhelos de la sociedad moderna. Es el caso de Cuidado con el tren de los tocones o Un mundo conectado.
En cuanto al apartado narrativo y
gráfico tenemos un poco de todo, como con la calidad de las historias. Por
supuesto hay algunos más interesantes y
afinados que otros. Lo mismo pasa con el dibujo. En unos casos más detallado,
en otro menos trabajado. La muestra del trabajo de Umezawa es digna de mención en todo caso. Es de agradecer que ECC Ediciones
haya apostado por traer este peculiar volumen de historias fuera de lo
convencional. No todos los días tenemos la posibilidad de leer cosas que se salgan tanto de la corrección política
ni sigan ninguna corriente ideológica concreta. Más Shun Umezawa por aquí, por
favor.
To your eternity #3
Yoshitoki Oima (Trad. de Jesús
Espí)
Milky Way Ediciones
Tomo B6 | 208 páginas | 8€
3 / 5
To your eternity fue una de las apuestas fuertes durante el año pasado por parte de la editorial asturiana Milky Way Ediciones. Esta es la historia de un ser que poco a poco se está comportando como un humano. Esta tercera entrega, tras su primer encuentro con un gran enemigo, Inmo conoce a Gûgû. Este extraño chico que se esconde tras una máscara peculiar y se considera a sí mismo un monstruo, pronto sentirá a Inmo como su propio hermano pequeño. Juntos logran algún descubrimiento sobre las verdaderas capacidades de Inmo y viven momentos de paz hasta que el mal asoma. Sin resultarme tan habilidoso y redondo como los dos primeros tomos, To your eternity sigue siendo una de las series manga que sigo mensualmente esperando más respuestas sobre Inmo.
La pequeña forastera: Siúil, a
Ruin #3
Nagabe (Trad. de Yasuko Tojo)
ECC Ediciones
Tomo B6 | 176 páginas | 8,95€
4,25 / 5
La tercera entrega de La pequeña forastera: Siúil, a Ruin recupera totalmente la trama principal de la que partía, aprendemos un poco más sobre el pasado de Shiva y se revelan algunos secretos sorprendentes de la sociedad del Interior. La tía de Shiva ha venido a devolverla a la ciudad, pero el Doctor no sé fía de ella. Con cada nueva revelación las preguntas seguirán surgiendo. Un círculo que aún no sé cierra, pero que cada vez estamos más cerca de comprender ¿Quién y qué es realmente Shiva? ¿Se puede salvar a la humanidad de la temida maldición? Esperemos que el volumen 4 de esta bellísima serie siga dándonos más respuestas.
¿Recordáis ese tono de cuento
dulce de hadas de vida cotidiana de los dos primeros volúmenes? Pues bien, se
acabó. El cuento dulce se esta tornando
oscuro y desgarrador por momentos, pero sin olvidar ese arte encantador a
pluma y tinta de Nagabe. Dejamos las fiestas del té para construir un tercer
volumen con más acción de los tres publicados hasta ahora. La historia se
vuelve aún más intrigante y cruda. Las viñetas pasan a toda velocidad,
sorprendiendo la forma que tiene Nagabe de hacernos tan cercana la figura de Shiva.
La historia no deja de jugar con prejuicios y actitudes equivocadas para poner
en evidencia la frase “No te dejes guiar
por las apariencias y juzga por ti mismo”. Estoy deseando leer el volumen
cuatro, por que parece que al fin (o eso espero) algunas de las ansiadas
respuestas llegarán.
Knights of Sidonia #3
Tsutomu Nihei (Trad. de Marc Bernabé)
Panini Cómics
Tomo B6 | 184 páginas | 8,95€
3,5 / 5
Con Knights of Sidonia tengo el ejemplo perfecto de manga que disfruto, me entretiene, pero reconozco que tiene bastantes problemas pese a que va mejorando con cada tomo. En este tercer volumen, es de lo más interesante para explorar los primeros recovecos de la historia del Sidonia que no conocemos. La intriga actual se incrementa con fuertes amenazas Gauna y la captura de una peculiar muestra de placenta. Vemos al primer Gauna descubierto hace años, descubrimos como se formaron las Kabizahis, conocemos algunos acontecimientos relevantes del pasado y lo más importante, se destripan los orígenes de nuestro misterioso Tanikaze. Eliminando el capítulo cuota de fan service que parece tener cada tomo, creo que es el más completo hasta el momento de los tres que llevo leídos.
Knights of Sidonia sigue teniendo algunos problemas que arrastra
desde el principio. Algunas secuencias son difíciles de seguir y toma varias
lecturas concretar que ha ocurrido. Mientras las imágenes del interior del
Sidonia son impresionantes, por el contrario, las batallas se siguen haciendo bastante
confusas. Admito que ayuda a seguirlo haber visto el anime y saber como
funciona la tecnología. Lo mismo con los rostros parecidos, aunque hacerme caso, tiene una explicación. Pero este tomo mejora a sus antecesores y sigo con esperanzas. Finalmente, la
historia coge fondo, desarrolla un poco a sus personajes principales y da una
pincelada esclarecedora sobre los primeros misterios. Algo que agradezco, por que en ningún
momento del anime se dan estas respuestas y la secuencia del flashback es de lo
mejor.
¿Habéis leído alguno de ellos?
Uy ¡cuántos! Me llaman mucho "La música de Marie" y "La pequeña forastera" :-)
ResponderEliminarBesos.
Dos maravillas. Espero que te gusten :)
EliminarSi 'La música de Marie' tiene una pintaza que no veas se dice y ya está.
ResponderEliminarCon decirte que se ha colado en mi top de mangas favoritos, lo digo todo :)
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