martes, 27 de diciembre de 2016

Lo mejor de 2016

   2016 llega a su fin culminando uno de los años en los que creo que el panorama editorial es más inmenso e impresionante que nunca, con una cantidad de novedades mensuales que tiene gran interés y de las que acumulo una buena pila todavía a devorar en 2017. Repasando mis lecturas y visionados de este año reconozco que ha sido un año realmente bueno, por encima de la media y en el que me lo he pasado genial. También en el que he vivido experiencias increíbles en el “mundillo” como en el inolvidable Festival Celsius 232, mis inicios roleros en la Comet Con o la maravillosa Eurocon que se vivió por primera vez en España. Pero para culminar todo año creo que es bueno sacar una evaluación de lo mejor, de que es lo que más nos ha tocado la fibra sensible, de que es lo que más nos ha gustado y lo que probablemente vaya a permanecer en nuestra memoria. Por ello hoy toca la conocida entrada de elegir lo mejor entre lo mejor, lo prestigioso, lo sublime del año bajo mi subjetivo punto de vista respecto a todo lo que he leído o visto a lo largo de estos 365 días. Y lo voy hacer con un Top 5 dentro de 5 categorías con orden aleatorio dentro de cada una, sin escoger puestos ni nada por el estilo, porque me volaría la cabeza. Ya se me ha hecho suficientemente complicado, no os vayáis a creer. Espero en un futuro año aumentar las categorías con las de relato corto y novela corta, ya que son dos vertientes literarias en las que me estoy metiendo pero de las que llevo muy poquito leído como para hacer un top. Pasen, lean, opinen y comenten, esto es lo mejor de mi año.
Top 5 Novela
El camino de los reyes | La gracia de los reyes | Relojes de hueso | Hic Sunt Dracones | La polilla en la casa del humo

   Digamos que este es uno de los tops más difíciles, exactamente por qué es de lo que más consumo junto a series a lo largo del año. Complicado, ha sido muy complicado. He tenido que ir deslavazando mi baraja que empezó con 15 elecciones. Solo de pensarlo creo que ha sido un gran año lector. He tenido que dejar fuera cosas como Las primeras quince vidas de Harry August (Colmena) de Claire North, Hijos del dios binario (Suma de letras) de David B. Gil, Un monstruo viene a verme (DeBolsillo) de Patrick Nes, Monstruos rotos (Siruela) de Lauren Beukes, Luna: Luna Nueva (Nova) de Ian Mcdonald o Leyes de mercado (Gigamesh) de Richard Morgan. Lecturas que también me han encandilado, pero que pongo un peldañito por debajo de las elegidas. Vamos con el tomate.

   El camino de los reyes (Nova) de Brandon Sanderson fue una de mis últimas lecturas de año y realmente de las más impresionantes. Sus dimensiones épicas y narrativas son alucinantes, y todo lo que nos está preparando el hombre de Nebraska con su Cosmere me tiene anonadado e intrigado. Ya que de reyes va la cosa, Ken Liu me sorprendió agradablemente en la primera obra que leía de él, La gracia de los reyes (Lee Runas). Un tipo de fantasía diferente, de construcción de personajes a fuego lento. Interesante y con ese aire oriental que algunos tanto nos gusta por nuestro fanatismo por el anime. David Mitchell es uno de mis autores favoritos como bien sabéis, y no podía faltar en el top. Su última publicación en castellano, Relojes de hueso (Literatura Random House) es quizás una en la que la conexión de sus famosos puzzles es más palpable, pero a la vez más disfrutable. Las historias que componen el libro tienen cada una su encanto, aunque ninguna llega al nivel de la eclosión final en la quinta parte del libro. Increíble pero cierto, tengo una antología dentro de mi top 5, pero es que Tim Pratt con su Hic Sunt Dracones (Fata Libelli) lo merece con diferencia. Cada relato me dejo perplejo, alucinado y encantado, solo con ganas de leer mucho más de este autor en castellano. Y por último la última obra del multipremiado Guillem Lopez, La polilla en la casa del humo (Aristas Martinez) una obra que te engancha desde el inicio con un narrador cuanto menos confiable y de la que te costará salir vivo.

Top 5 Cómic
Invencible #1 | La capa | Saga #1 | Orange | Elfos #1

   Un poco más sencillo de escoger que el anterior debido al menor volumen de lecturas, pero igual de complicado al tener muchos de ellos a un nivel bastante parejo. Hace uno meses llegue por recomendación de Armando Saldaña a un cómic que prometía todo lo bueno del mundo de los superhéroes, algo diferente y que me iba gustar. Y acertó de pleno. Y es que el primer recopilatorio ultimate de Invencible me enamoro. Robert Kirkman (The Walking dead) firma un arranque increíble para su serie Invencible (Aleta Ediciones), con guiños geniales al mundo superhéroico y con un guion que me dejo colgando de la silla en las últimas páginas. Tanto de lo mismo me sucedió con La capa (Planeta DeAgostini) al cual llegue por estar basado en el relato de Joe Hill en su recopilación Fantasmas. Impresionante, cruel y fascinante, con un dibujo muy chulo. Tengo ganas de coger la precuela La capa 1983 pronto para conocer más sobre este misterioso artefacto. Tanto escuchar hablar de Saga (Planeta DeAgostini) y de su grado de maravilla que uno no es de piedra, se tira a la piscina y disfruta de un baño refrescante. Y es que en Saga el señor Vaughn destila originalidad pura dentro de un relato aparentemente sencillo pero que contiene una gran cantidad de temáticas y momentazos. Más sorprendido me encuentro yo cuando el único manga (que he leído muy poco este año por desgracia) que entra en mi top es un shojo, pero este es un shojo digamos que bastante especial. Y es que Orange (Ediciones Tomodomo) combina un factor de ciencia ficción temporal en una historia que pese a sus momentos algo ñoños te llega a tocar la fibra sensible, si es que la tienes. Y por último digno de mención es Elfos (Yermo Ediciones), una de las series más vendidas en Francia que llego hace poco nuestro país, pero que la editorial está sacando con una periocidad increíble. Historias de fantasía con ese aire clásico dentro de un mundo donde diferentes razas de elfos conviven y tienen sus propias guerras.

Top 5 Infantil/middle-grade
Doctor Ink y el cielo estrellado | Alcatraz contra los bibliotecarios malvados | Los descazadores de especies perdidas | Escarlatina, la cocinera cadáver | Los dragones del castillo ruinoso

   Creo que no es nada nuevo para cualquier lector del blog mi gusto por los libros más infantiles o middle-grade. Realmente los disfruto, me gustan mucho las aventuras que viven y conocer cuáles podrían ser las primeras lecturas para iniciar a los más pequeños en este mundo que tanto nos apasiona. Uno de los libros que más me ha maravillado este año es el Doctor Ink y el cielo estrellado (Barbara Fiore Editora) de Akihiro Nishino. Con una estética en blanco y negro relata a través de cuatro cuentos unas probables respuestas a las típicas preguntas que hace cualquier niño sobre que son los sueños o como se mueven las estrellas. Uno de mis mayores disfrutes middle-grade este año ha sido comenzar con las aventuras de Alcatraz Smedry. Alcatraz contra los bibliotecarios malvados (B de bloks) de Brandon Sanderson es una aventura constante enmarcada por un fastuoso narrador que no parara de escupirnos a la cara su deliciosa verborrea para atraparte en un relato ya de por si frenético y lleno de aventura. Los descazadores de especies perdidas (Editoral Anaya) de Raúl Sagospe y Diego Arboleda es un libro muy interesante para los pequeños de la casa. Diferentes historias nos van contando a través del tiempo una generación de inventoras e inventores que finalmente confluyen en una historia final en la que tienen que rescatar animales en extinción. Muy buen relato, con unos valores hacia la naturaleza muy interesantes, con una dosis de disparates asegurada y unas ilustraciones preciosas. Escarlatina, la cocinera cadáver (Editorial Anaya) de Ledicia Costas es una historia plagada de aventuras de los más Burtonianas llena de recetas deliciosas, ilustraciones preciosas y unas aventuras por las tierras de los muertos que enganchan. Hace poco he visto que ha salido Esmeraldina, la pequeña fantasma (Editorial Anaya) de la misma autora, que tiene una estética similar y solo tengo ganas de echarle el guante. Y por último tenemos a mi querido hombre del sombrero, Sir Terry Pratchett. Con Los dragones del castillo ruinoso (Montena) nos acercamos a cuentos para los más pequeños con ese toque de humor y extravagancia que siempre sabe darle Pratchett a sus libros. Perfecto para introducir a los más pequeños en la fantasía y perfecto para cualquier seguidor del autor.

Top 5 Series
Mr Robot T1 | The Expanse T1 | Silicon Valley T1 | Stranger Things T1 | Orphan Black T4

   Difícil, muy difícil. Me ha costado dejar fuera cosas como la segunda temporada de Daredevil (Netflix), la sexta temporada de Juego de tronos (HBO), la tercera y última temporada de Penny Dreadful (Showtime), la cuarta temporada de Orange is the new black (Netflix), la segunda de Galavant (NBC), el resurgir de American Horror Story (FX) con su sexta temporada o nombrar a Gravity Falls (Disney Channel). Y es que el panorama seriefilo cada vez es mayor y de mejor calidad, al igual que la llegada de las plataformas digitales a nuestro país de empresas poderosas como HBO o Netflix, que nos hacen tener cada vez legalmente mayor variedad nuestro alcance. Y es que solo con ver lo que tengo en la cola de pendientes para el próximo año, ya tendría para hacer otro par de tops.

   La primera elección la tengo clara desde principio de año. Y es Mr Robot me cogió por sorpresa, me engancho de una forma que nunca pensé y me tiro de la silla en sus capítulos finales como pocas series han hecho. La voz en off de Rami Malek interpretando a ese Elliot que tantos corazones ha conquistado es fascinante. Reconozco que soy un pecador que aún no sé ha puesto con la segunda temporada, no es por falta de ganas si no de tiempo para disfrutarla. Y nos pasamos a la ciencia ficción espacial con la primera temporada de The Expanse, basada en la obra El despertar del Leviatan (Nova) que ha salido publicada hace poco en España. Con una parte de space opera, otra parte detectivesca y un conflicto de orden universal entre diversas razas y planetas, hacen de The Expanse un referente en cuanto a series de ciencia ficción espacial de las que hace tiempo que no se ven, me atrevo a decir desde Battlestar Galactica. La nota de humor la voy a poner con Silicon Valley. Una serie a la que llegue por casualidad, acudiendo a búsquedas en internet sobre las mejores sitcoms apareció este hijo de HBO, que nunca defrauda. Silicon Valley es humor y a la vez una crítica al mundo de las empresas informáticas, sobre el robo de patentes o el aprovechamiento de jóvenes brillantes para el beneficio de multinacionales. Un humor en ocasiones burdo y en otros muy inteligente, combinado con unos personajes a cuál más especial que harán las delicias de todo espectador. Como no tenía que estar en el top el bombazo de Netflix este año, Stranger Things. Con ese componente ochentero que tanto se ha hablado, unos personajes la mar de carismáticos como la querida Eleven y una trama que se hace adictiva desde el primer capítulo, este bombazo con ya segunda temporada es un obligado visionado en este 2017. Y por último tengo que nombrar la cuarta temporada de Orphan Black. La serie de ciencia ficción sobre clones en la que la titánica Tatiana Maslany hace los papeles de su vida (porque si, encarna a varios personajes) ha remontado el vuelo tras una tercera temporada que se iba un poco por las ramas. Todo queda encarrilado para una temporada final que promete las delicias de todos.

Top 5 Películas
La invitación | Coherence | Kubo y las dos cuerdas mágicas | Mad Max: Fury Road | Spotlight

   Otro difícil, si es que me meto en cada berenjenal. He tenido que dejar fuera a la polémica pero que a mí me encanta (salvo un par de detalles que todos sabemos) Batman v Superman, la genial macarrada que supuso Deadpool u otras maravillosas películas como La habitación y la preciosa La canción del mar, o la reflexiva Demolición. Otras más antiguas que he visto por primera vez como Memento, Trainspotting, Reservoir Dogs o El protegido no las he querido contar para el top, pero estarían como todo el mundo sabe entre lo mejor de lo mejor siempre.

   Y empiezo por una película que me sorprendió mucho. Partí a ver La invitación sin saber nada, nada más que era ganadora de Sitges 2015 y para de contar, pero creo que eso fue lo mejor. Sorprendente, adictiva, con un guion impecable y un final de los que abruman. Con un estilo parecido también visione Coherence, tras la recomendación de Jordi Barcells en el podcast La Universitat Invisible. Gran acierto, gran guion, buenos actores y otro final de los que te dejan loco y teorizando. Sabéis que soy un gran fan de la animación, pero además si es stop-motion y viene de Studio Laika tienen todas las papeletas para querer verla. Kubo ylas dos cuerdas mágicas es una impecable obra, con una historia preciosa, una animación que te derretirá las retinas de placer y una banda sonora de lo más pegadiza. La genial locura que supuso Mad Max: Fury Road le sirvio para ganar numerosos Oscar, sobre todo técnicos, pero también conquisto mi corazón. Y es que si, la película es poco más que una gran persecución por el desierto, pero amigos, que persecución. Aparte de ver a Charlize Theron como Imperator Furiosa, que eso sí que fue una gozada. Y por último voy a nombrar Spotlight, la película premiada como la mejor en estos últimos Oscar. La tengo que meter en el top porque me sorprendió a mí mismo ver cómo me gusto, como estaba construida toda la historia a través de esos periodistas de investigación, el papelón que hacia cada uno de ellos y la química que desprendían.

Y para vosotros ¿qué ha sido lo mejor de vuestro año?

jueves, 22 de diciembre de 2016

Reseña - Este Libro No Es Bueno Para Ti

Este libro no es bueno para ti
Pseudonymous Bosch (Trad. de María J. Gómez)
Ediciones DiQueSí
Tapa blanda | 328 páginas | 14,90€



   Hace aproximadamente un año y medio tuve la fortuna de tener una de las primeras colaboraciones editoriales en el blog de la mano de EdicionesDiQueSi con un libro que iniciaba La colección secreta, una famosa serie middle-grade de cinco libros en los que cada uno de ellos está dedicado a un sentido en particular y un gran Secreto a resolver. Ya hemos visitado el sentido del olfato y el auditivo en los dos primeros volúmenes, y en esta ocasión llego el turno del gusto. En esta nueva aventura nuestro querido narrador nos contará como la madre de Cas ha sido secuestrada por el siniestro chocolatero el Señor Hugo; como Cas, Max-Ernest y Yo-yoji en embarcarán en una nueva investigación para intentar rescatarla y como siempre, tendrán que luchar contra los malvados integrantes de El sol de medianoche que siempre están metidos en todos los asuntos turbulentos.


   Ha sido el mejor volumen de los tres leídos hasta ahora de la colección. Aventuras, misterio y un desarrollo de nuestros protagonistas adquieren un equilibrio absoluto que te hace seguir pasando una página tras otra sin tomar un respiro. De nuevo destaca nuestro querido y misterioso narrador, el cual sigue interaccionando aunque en menor medida con el lector, dotando a la historia de ese humor picaresco de las anteriores entregas. Capítulos cortos hacen que la lectura sea adictiva con un plus en particular, sus notas al pie de página que como siempre me hacen aprender cosas nuevas, en este caso sobre el chocolate o cacahuatal. Creo que el mayor acierto de esta tercera entrega es el desarrollo de nuestros protagonistas, la evolución dentro de sus vidas o problematicas pertinentes a su edad, y no quedarse como personajes estáticos durante todas las novelas como suele suceder habitualmente en este tipo de series. Cas avanzará en la relación con su madre, Max-Ernest vivirá la recuperación en la relación de sus padres y  por fin conoceremos un poco más a Yo-yoji visitando a su familia.


   Es interesante como Pseudonymous aborda diferentes temas a través de sus páginas, nunca sin salirse de su estilo aventurero. Por ejemplo, nos muestra las problemáticas habituales entre una hija y una madre cuando descubre que es adoptada, o los quebraderos de cabeza que puede llevar la recuperación de un divorcio en una pareja para su hijo, que ha sufrido todas las consecuencias de la separación anteriormente. Por ello creo que en esta novela el valor de La colección secreta ha subido un peldaño, porque los personajes están siendo capaces de crecer con ella a la par que nos siguen ofreciendo divertidas e hilarantes aventuras, además de algunos misterios aún sin resolver por los que me muerdo las uñas. Es verdad que en esta ocasión hemos visto menos a los miembros de El circulo de los Tercios, pero creo que tendrán mucho que decir aún en las dos entregas que nos quedan (y que espero que no tarden mucho en llegar).


   La tercera pieza del rompecabezas de La colección secreta trata además sobre chocolate ¿Qué más queréis? Chocolate por todas las páginas, para todos los gustos y colores, pero sobre todo negro y puro (mi favorito) que es del que más se habla en las páginas. Pero aún hay más, en las últimas hojas nuestros querido Pseudonymous nos deja una lista de sus recetas de chocolate favoritas, por lo que me alegro de que Ediciones DiQueSí respete la edición original. Toda la aventura nos deja en un punto álgido, un punto culminante que deberá ofrecernos respuestas (o eso espero) en su cuarta parte Esto no es lo que parece…donde abordaremos el sentido de la vista. Solo quedan dos partes más para conocer por fin que es el misterioso Secreto con el que me llevan carcomiendo la cabeza desde el primer volumen, y ojalá también podamos destapar a nuestro misterioso narrador.

Aventuras, misterios, diversión
La evolución de los protagonistas a lo largo de la serie
La información relevante de conocimientos que siempre propone
Su narrador y el chocolate

Sigo sin saber que narices es el Secreto

La tercera parte de La colección secreta hace que siga ganando enteros y que entienda totalmente su reconocimiento en otros países. Las aventuras de Cas, Max-Ernest y Yo-yoji alcanzan un nuevo punto, esta vez más equilibrado que nunca y muy disfrutable. Pseudonymous sigue plantando misterio tras misterio, algo que se le da muy bien al parecer, y encima lo hace poniéndonos el chocolate como leivmotiv de la trama. Divertido, ligero e ingenioso, si os gusta el middle-grade tanto como a mi, está siendo una serie de libros fantásticos a los que no perder la pista.

¡Muchas gracias Ediciones DiQueSí por el ejemplar!

miércoles, 14 de diciembre de 2016

Graphics #11

   Hace ya un tiempo que no traigo la sección gráfica al blog, así que va siendo hora de volver a las costumbres. Creo que desde que paso la Eurocon entre una cosa y otra he perdido un poco mi habitual ritmo de publicación y también de lectura, a ver si con el nuevo año consigo centrarme. Pero mientras si que han caído en mis redes algunas lecturas comiqueras, como las tres de las que vengo hoy a hablar. Tenemos por un lado mi entrada en el universo mutante con el coleccionable New X-Men de la mano de Morrison, el final del manga Orange que me dejo con la lagrimilla asomando y por último un álbum más infantil pero precioso como es La senda de los druidas. Let´s go!

New X-Men #1: E de Extinción
Morrison | Quitely |Leinil Yu (Trad. de Lorenzo F. Díaz)
Panini Comics
Tapa dura | 136 páginas | 5€
3,5 / 5



   Al echar la vista atrás en mis lecturas comiqueras me encuentro con que pocas veces he tocado personajes de Marvel. Sé que mi tendencia va hacia la línea DC con Batman o Flash, aunque un poco más en la colección Vertigo, pero es extraño que nunca me haya parado a visitar, aunque fuera un poco, a la querida Patrulla X. El visionado de X-Men Apocalipsis despertó en mi la curiosidad de iniciarme en el mundo mutante del que solo había visto la serie animada aparte del mundo cinematográfico, y la etapa de Grant Morrison (Invisibles, Animal Man) fue mi elección debido a varias recomendaciones y guías consultadas. Este primer volumen de los 8 que componen el coleccionable se trata una historia divida en tres números a la que se suma el New X-Men Annual #1 Usa, acompañados por una interesante introducción de Julián M.Clemente y rematando con el Manifiesto Morrison sobre donde quería llevar a la franquicia, la cual al parecer venia de una época con malas ventas.


  El volumen nos narra como una bióloga y un dentista viajan a Sudamérica para hacerse con una nueva tecnología con la que causar un holocausto mutante, deshaciéndose de 16 millones de mutantes que habitan en Genosha de una tacada en las primeras páginas. El profesor X junto a su pequeño equipo formado por Jean Grey, Bestia, Cíclope, Lobezno y Emma Frost tendrán que enfrentarse a una temible villana que amenaza con destruir a todos los mutantes de la tierra. Un comienzo impactante e interesante, sobre todo por ese genocidio mastodóntico que hace un reinicio completo en el universo mutante por lo que tengo entendido. Morrison centra su atención en sus personajes, sus motivaciones, sus relaciones y en como conforman un grupo que se ya se conoce. A su lado tenemos el dibujo de Frank Quitely (The Authority) que es poco definido y un tanto tosco, pero que transmite mucha fuerza y violencia con cada viñeta. Me he quedado con ganas de más, asi que pronto atacaré el volumen dos.

Orange #5
Ichigo Takano
Tomodomo Ediciones
240 páginas
4/5



   Y por fin llego el último volumen de Orange a mis ojos lectores, y las lágrimas y la tensión como ya preveía en cuanto termine el volumen anterior se han dado cita en mis entrañas. No voy hacer sinopsis ni nada por el estilo de este último volumen, solo decir que la trama llega a su punto final regalándonos un buen cierre, convirtiendo a Orange en una historia emotiva de personajes, por que sin ellos nada de esta historia sería capaz de tocarnos la fibra sensible. Si ese es uno de sus puntos fuertes, no se queda lejos su dibujo, sencillo y definido, muy expresivo y con caras llenas de detalles que nos hacen más cercano a los 6 personajes.


   He conocido y me he puesto en lugar de cada personaje, y eso solo lo puede lograr una buena construcción de los mismos. Además de ser una historia preciosa, tiene un punto de dureza y tristeza nada desdeñable. Temas como la amistad, la importancia de la familia o la desconocida depresión adolescente se dan cabida durante los cinco volúmenes. Puede que en algunos momentos tenga esos toques ñoños que nos alejan a los lectores como yo de los shojos, pero es una lectura con un componente especial que atrapa, y esos son sus personajes. Por ultimo recalcar la genial edición de Tomodomo, con muy buena calidad, siempre con detalles en cada volumen como marcapáginas o postales, y para finalizar un box set para guardar nuestros cinco volúmenes a buen recaudo. Una gozada.

La senda de los druidas
Fer Jimenez | Miquel Rodriguez
Sally Books
Cartoné | 52 páginas | 14€
4/5



   Todo es importante en la edición de un libro, pero yo diría que la portada es uno de los puntos que más nos animan a coger cierto libro de la librería antes que otro. Así me sucedió con La senda de los druidas, una imagen de su portada me hizo tirarme de cabeza a querer adentrarme en esta historia. Nos cuenta el viaje de Argento, un bardo que recorre junto a su hija la antigua vía telúrica de los druidas. A través de una espiral generacional padre-hijo conoceremos el viaje de iniciación que Argento tomo hace años, conectando a su vez con el presente y el viaje que está realizando junto a su hija.


   Siguiendo la guía de viaje iniciático La senda de los druidas sorprende por su carga espiritual, recordándome en algunos pasajes momentos de casi cualquier película del maestro Miyazaki al abordar temáticas sobre naturaleza vs civilización. El dibujo predomina un estilo cartoon muy definido, con fuertes colores y unos fondos sencillos pero adecuados a la historia. Tengo un par de viñetas realmente clavadas en la retina, ya que tienen un estilo céltico que me toca culturalmente bastante de cerca, dado la zona de España donde vivo. Un buen cómic de transición entre edades, para meterse en tramas y temas más adultos dentro de la fantasía, y que es una pena que sea tan breve, sobre todo en algunos pasajes. Ojalá tengamos una segunda parte en algún momento.

Y vosotros, ¿en qué lecturas comiqueras andáis últimamente?

jueves, 8 de diciembre de 2016

Reseña - El Camino De Los Reyes

El camino de los reyes
Brandon Sanderson (Traducción de Rafael Marín Trechera)
Ediciones B | Nova
Tapa dura | 1216 páginas | 33€




   Titánica y épica. Estas son las dos primeras palabras que se me vienen a la mente cada vez que pienso en las 1200 páginas que acabo de devorar. El camino de los reyes es el primer volumen de uno de los proyectos literarios más ambiciosos de los que he visto planificarse en los últimos años. Y es que esta primera entrega solo supone la primera parte de una decalogía, a su vez dividida en dos pentalogías escritas por el hombre que se ha incrustado en el panorama de lo fantástico en los últimos años con todos los méritos, Brandon Sanderson. Se nota ya desde el inicio de la obra que esta es diferente a sus predecesoras, que tiene detrás un trabajo de planificación y construcción inmenso del que nos oculta aún miles de secretos, y que no sé si con diez volúmenes será capaz de resolvernos todo, aunque conociéndolo, apuesto a que sí.

Ilustración de Evan Monteiro

  El camino de los reyes nos sitúa en Roshar, un mundo asolado por las tormentas, unas potentes tempestades de las que ocultarse ya que arrasan con todo.  Hace más de 4500 años existían diez ordenes consagradas conocidas como los Caballeros Radiantes, que protegían a los ciudadanos de todos los peligros como los Portadores del vacío, pero estos desaparecieron traicionando su juramento de protección, aunque dejando sus poderosas espadas y armaduras. En el presente, una batalla se libra a diario en las Llanuras Quebradas en venganza por el asesinato del antiguo rey Gavilar. Allí el brillante señor Dalinar siente que debe que dar un vuelco a la situación tras analizar miles de veces las últimas palabras de su rey y hermano muerto. A su vez, Kaladin será sometido a la esclavitud y exportado a los puentes, transporte utilizado durante las cargas de guerra por el ejército contra los Parshendi. Al otro lado del océano la jovén Shallan será formada como discípula de la eminente y hereje Jasnah Kholin, investigando los secretos de los Caballeros Radiantes y la muerte del antiguo rey. Todo esto solo formará el prólogo, el principio de una gran historia que está por venir, los cimientos de la saga de El archivo de las tormentas donde quedan multitud de puntos por aclarar y de tramas por desarrollarse en algo que tiene pinta de ser memorable.



   Entiendo que el libro asuste, y no solo por las abrumadoras dimensiones que posee. A mí lo que más me asusta es la dimensión narrativa que alcanza, las posibilidades que se abren, los secretos que esconden y las particulares lecturas que hacen falta para descamar todos los detalles. Sanderson nos narra con su peculiar estilo directo y sencillo, sin florituras especialmente, pero con una fluidez envidiable de la que cuesta despegarse. Y es que pese a ser un libro introductorio, la carga de información está dada a cuentagotas, de forma inteligente, provocando esa ansia por continuar y saber más sobre todo lo que nos está contando. El ritmo del libro es un in crescendo continuado que alcanza el clímax en unas doscientas páginas finales frenéticas que te dejan con la boca abierta y las ganas de coger el segundo volumen, Palabras radiantes (gracias al todopoderoso ya disponible), inmediatamente. Empieza con mucha fuerza con unos capítulos en los que es imposible despegarse, para dar lugar a una calma tensa durante el tramo medio del libro, donde los acontecimientos y la información van brotando sin parar hasta darnos el hachazo final con la cuarta y quinta parte del libro, que ya no digamos el epílogo.

Ilustración de Laura Michelle

   Y no podemos hablar de un libro de Brandon Sanderson sin hacer mención a su mundo y sus sistemas de magia, digamos que la especialidad del autor de Nebraska. Roshar es un mundo espectacular, con una biología y fauna propia, con esas tormentas que lo arrasan todo, diferentes culturas, razas y religiones, o unas Llanuras Quebradas que abruman tanto dimensiones como acantilados y criaturas. Todo esta pensando y estudiado para que encaje a la perfección con el mundo que nos plantea. Nos ayuda a meternos en ello las ilustraciones interiores que acompañan, un elemento incorporado en esta saga que aprovecha alguno de sus personajes como excusa para que veamos y comprendamos como es físicamente aquello que nos está narrando, un punto extra a mi parecer. Y por supuesto igual de llamativos son los elementos mágicos de la obra, aunque en esta ocasión y pese a ser raro en el autor, no conocemos exactamente como son todas las reglas que la rigen ni tenemos un torrente informativo, si no que deja muchas más cosas para hipotetizar. Las armaduras y espadas esquirladas legendarias que otorgan una fuerza descomunal y un poder de destrucción masivo; o los fabriales, moldeadores de almas que son capaces de transformar cualquier elemento físico en otro totalmente diferente; forman parte de este mundo donde unos seres espirituales como los Spren campan por doquier y pueden ser de cualquier tipo.


   Para mí el gran punto a destacar y lo que hace El camino de los reyes diferente de Nacidos de la Bruma o Elantris son sus personajes. No faltarán escenas de acción épicas, increíbles batallas militares o una serie de intrigas y conspiraciones de lo más palaciegas, pero Sanderson se toma su tiempo para darnos a conocer cada personaje, sus pensamientos, dudas y razonamientos que los llevan a tomar cada decisión. Es capaz de darnos una evolución abismal pero natural durante todo el libro de un buen puñado de los actores principales y secundarios (de momento) de la obra, y hacernos ver que todavía pueden dar mucho más de sí en las posteriores entregas. Los lleva hasta el límite hasta llegar casi a romperse y hacerlos trizas, para conseguir levantarse con mayores y renovadas fuerzas. Esto ha hecho que conecte especialmente con cada uno de los puntos de vista que ofrecía la novela, y es uno de los grandes logros del libro. Cada libro además indagará en el pasado de uno de nuestros protagonistas, añadiéndole un cariz especial que supongo que tendrá cada libro, como en este caso el de Kaladin. El camino de los reyes trata sobre el descubrimiento de uno mismo, sobre cómo mantenerse dentro de las creencias propias y encontrar el camino que nos haga sentir cómodos por el que hacer discurrir nuestra vida, aunque este sea el más costoso. Pesé a las adversidades, peligros y problemas que nos enfrentemos, tenemos que anteponer nuestros valores si verdaderamente creemos en ellos.

Las dimensiones épicas de la historia
Su mundo y magia aún misteriosa en muchos puntos
Sus personajes, su evolución, su forma de conectar con el lector
Las escenas épicas se graban en la retina
Las 200 páginas finales son frenéticas en ritmo y revelaciones
Cosmere

No tengo todavía Palabras Radiantes y aún quedarán 8 libros más

Me habían prometido una bomba de fantasía épica, y la he tenido. Acción, misterio, intriga, magia, aventura, romance, conspiraciones. Hay pocas cosas que no haya encontrado en El camino de los reyes. Sin lugar a dudas es la obra más ambiciosa de Sanderson, en la que más lleva trabajando y la que lo coronara en el olimpo de autores de fantasía. Me he quedado embelesado por Roshar y todo lo que ofrece, por la galería de personajes tan bien trabajados que nos presenta y, sobre todo, por todos los detalles del famoso Cosmere que nos va dejando, esas perlas de información del basto mundo que conforman las novelas del autor. Necesito Palabras Radiantes.

Otras reseñas de interés:

martes, 22 de noviembre de 2016

Reseña - Alcatraz Contra Los Bibliotecarios Malvados

Alcatraz contra los bibliotecarios malvados
Brandon Sanderson (Trad. de Pilar Ramírez Tello)
Ediciones B | B de Blok
Rústica con solapas | 320 páginas | 15€



   Leer al todopoderoso Brandon Sanderson siempre me ha resultado algo placentero, a lo que me gusta acudir varias veces a lo largo del año, y que por suerte gracias al ritmo demencial de publicación del americano en nuestro país con motivo de su reciente visita a la Eurocontengo todavía una pequeña lista de pendientes. Ya había probado a Sanderson en su vertiente juvenil con esa vuelta de tuerca al mundo del superhéroe en la saga de los Reckoners, pero sin duda ansiaba acercarme a su saga middle grade, una de las más seguidas al otro lado del charco. Por suerte para nosotros, fanáticos del autor de Nebraska, Ediciones B se lanzó de cabeza a por ello y nos está llegando en un corto espacio de tiempo los cuatro volúmenes ya publicados de la saga Alcatraz a través del sello B de Blok. Además para rematar la faena las portadas que Marina Vidal está haciendo para cada volumen son un verdadera pasada, al igual que la traducción de Pilar Ramírez Tello, la cual no ha tenido que ser nada fácil al adaptar nombres que tuvieran el mismo sentido que el original y conservar la ironía de nuestro peculiar narrador.

Cubierta completa a cargo de Marina Vidal

   La historia nos cuenta como Alcatraz Smedry, un niño huérfano y bastante problemático que lleva toda su vida rotando de familia en familia, recibe para su decimotercer cumpleaños un curioso paquete que contiene una bolsa de arena, la cual supuestamente es herencia de sus padres según la nota que la acompaña. La bolsa es robada sin que Alcatraz se dé cuenta, momento en que nuestro protagonista conoce de primera mano la conspiración de los Bibliotecarios Malvados, los cuales controlan en secreto los países más poderosos del mundo. Alcatraz y un extravagante grupo de inusuales personas serán los encargados de luchar contra estos bibliotecarios, acabar con ellos y recuperar la bolsa robada. Alcatraz contra los Bibliotecarios Malvados inicia una serie de cinco novelas que han sido ilustradas por Hayley Lazo, haciendo de ellas una lectura todavía más amena y divertida perfecta para todas las edades.


   La novela tiene un ritmo ágil y rápido, plagado de humor y acción, con una estructura sencilla pero a la par muy efectiva. Lo más divertido de todo es su narrador, el propio Alcatraz unos cuantos años mayor nos narra de primera mano toda la historia, sin dejar de lado ciertos comentarios hacia su propia persona llenos de ingenio, así como pequeñas críticas sobre literatura fantástica, escritura, las bibliotecas o sobre los propios lectores. He visto críticas donde decían que este narrador era molesto, que cortaba la acción, pero a mí me ha enamorado y ha sido lo que más me ha gustado de todo el libro. Creo que juega muy bien con ello, dándole cierta pausa y reflexión a cada principio de capítulo, haciéndolo peculiar y diferente dentro de la literatura middle grade. Pese a la sencillez que destila todo el relato, Sanderson no desaprovecha la ocasión para dejarnos un mensaje de fondo, reflejando como el verdadero poder reside en la información que tenemos, y no en solo algo físico. Es interesante ver su crítica a la censura que establecen los medios de comunicación, a como pensamos que son las cosas solo porque alguien nos hace creer que solo existe esa información.

Ilustración interior de Hayley Lazo

   Y como no Sanderson destaca de nuevo en su originalidad creativa. Aunque partimos de un mundo similar al nuestro, el autor es capaz de darle su pequeño toque incorporando poco a poco una especie de magia o tecnología que parte de la arena y los cristales. Además también tenemos los Talentos, extraños y peculiares dones que les son otorgados a los miembros de la familia Smedry. Poco a poco vamos conociendo un mundo oculto que nos resultará altamente alocado pero que hará desbordar nuestra imaginación llena de posibilidades. Aventuras, misterios, magia, un narrador ingenioso, dinosaurios british y dosis de acción por doquier os esperan con Alcatraz, el cual solo quiere tumbar el mito que lo convirtió en leyenda y nos está haciendo el favor de contarnos la verdad, la verdad sobre lo que realmente nos rodea en nuestro mundo y lo que los Bibliotecarios Malvados no nos dejan conocer. Ahora que se están animando con series animadas como Trollhunters, basada en el libro de título homónimo de Guillermo del Toro y Daniel Kraus o en carne y hueso como Una serie de catastróficas desdichas, espero que alguien se quiera llevar el alocado mundo de Alcatraz Smedry a la pequeña pantalla.

Los momentos en que Alcatraz se dirige a nosotros
La tecnología y magia
El ritmo de acción constante
Las ilustraciones de Hayley Lazo

La estructura sencilla y previsible de un middle grade

Alcatraz contra los Biblioterarios Malvados es una lectura sencilla, amena y con un humor irreverente. Sanderson se vale de una voz narrativa que rompe la cuarta pared para crear un mundo interesante, entretenido, gamberro y lo que hubiera deseado leer cuando termine Harry Potter. No esperéis la épica, los intrincados sistemas de magia o los espectaculares worldbuildings que plagan las novelas más conocidas del autor, porque esto es otro tipo de historia. Si os gustan las historias middle grade no os lo podéis perder. Y si no siempre puedes regalárselo a un niño pequeño para que lo disfrute.

Muchas gracias a B de Blok por el ejemplar

Otras reseñas de interés

martes, 15 de noviembre de 2016

Crónica Eurocon 2016

   Parece mentira que ya haya pasado una semana desde que he vuelto de Barcelona. Ha sido un viaje intenso, lleno de emociones, de anécdotas, de momentos para el recuerdo, un viaje en definitiva inolvidable. Y ahora me gustaría compartir con vosotros un trocito de mi viaje, de mis vivencias, aunque ya se que dará un poco de envidia en algunos momentos no os lo toméis a mal. Lo bueno es que podéis asistir y ver todas las charlas cuando gustéis para morir un poco menos de envidia, gracias a que por primera vez en la historia de la Eurocon se ha retransmitido absolutamente todo en streaming y se han colgado los vídeos. Yo he estado viendo alguno estos días todavía, por que era realmente imposible poder asistir a todo lo que deseabas. Subios al barco, leer con calma, que hoy la entrada es de las largas.

Día 1: De como pise por primera vez Gigamesh y Sanderson me hizo salir en televisión
   Trece horas de bus. Si, se dice pronto, pero a mí se me hicieron largas que no veáis. Paradas en lugares remotos del país como León, Burgos, Logroño y Lleida me fueron despertando a lo largo de la noche hasta plantarme a las nueve de la mañana en Barcelona. Todo era extraño y emocionante, nuevo y bastante abrumador por la inmensidad de la ciudad. Ahora mismo se que sueno como un aldeano que pisa por primera vez una ciudad, pero es que me sentí realmente así. La primera parada fue en el Arc de Triomf donde habíamos quedado unos cuantos para desayunar. La primera en recibirme fue Claudia, al rato llego Bandinnelli y su amigo Ángel (que esta metiéndose en el habito lector a pasos agigantados), Antonio y su chica fueron llegando despúes, además de el gran Alexander Páez y finalmente mi querida Isa Janis.

Foto de @Bandinnelli

   Desayunados y listos mi primer destino estaba claro: Gigamesh. No hace falta que comente mucho lo impresionado que me quede nada más entrar, porque gracias a Claudia podéis verlo directamente. Os juro que nunca había visto un templo tan descomunal como aquel, increíble. Además, se nos unió también el majo de Borja Bilbao, con el que siempre me encanta conversar. Por supuesto ya pequé en esa primera visita con el par de libros de Nacidos de la bruma que me faltan por leer (y por qué quería esa tabla alomántica), Futuros cercanos (Gigamesh) de Lisa Tuttle que me convenció en la primera línea de la sinopsis, Embassytown (Fantascy) porque me lo han vendido hasta en la sopa y finalmente Entre extraños (RBA) de Jo Walton porque está en mi lista y de saldo a un precio ridículo. Pero bueno no me voy a parar a justificar todo lo que compre, por que si no tenemos hasta mañana.

Mis primeros pecados

   Una de las cosas que he hecho en estos 5 días de viaje es someterme a una dieta asiática total. Este primer día Isa nos llevó a un chino para comer donde hicimos el ridículo la gran mayoría comiendo con palillos el arroz, anda que no cunde la comida así, pero como asturiano de honor me termine todo lo que había en el plato. También conocí por fin a Merce y a Neus, que ya iba siendo hora tras tantos tweets o comentarios en nuestros respectivos blogs. Tras dejar ya todo en mi lujoso hotel en el que mi habitación era casi tan grande como toda mi casa (no exagero, hay testigos), emprendimos el rumbo a Gigamesh para ya ponernos a la cola de la firma del todopoderoso Brandon Sanderson. No sabíamos lo que nos esperaba, de verdad que no. Mientras estabamos por allí fueron apareciendo gente y desvirtualizando a otra tanta (esa palabra que tanto gusta a Pablo Bueno) como Carol, David Tejera, Marina Vidal o Maria Teresa, fieles compañeros para los próximos días de aventuras.

Foto de Carol

   Brandon Sanderson llego antes de tiempo para firmar ejemplares y atender a la prensa, y cuando lo vimos al fondo ya se palpaba la emoción. Las conversaciones sobre libros no cesaban, llegaba Aranzazu Serrano como librera vikinga y nos tocaban unos chupitos de diferentes hidromieles para amenizar la espera. Lo mejor fue cuando gracias a Alex (te querremos por siempre) tuvimos la oportunidad de pasar a la sala de firma mientras grababan para la televisión. Tras esperar los turnos de algunos de mis compañeros fue mi momento. Sanderson se sorprendió al conocer mis 13 horas de autobús para llegar aquí y como recompensa por ello me regalo un pin de El archivo de las tormentas que según la experta Marina Vidal pertenece a los Lightweavers (yo estoy en plena lectura del tochaco, así que ni idea aún). Al ver su reacción las honorables gentes de la televisión me entrevistaron con un par de preguntas, y bueno, como alguno habéis visto he salido en la Cuatro unos 20 segundos (aquí el vídeo, minuto 38). Empezaban fuerte estos 4 días por Barcelona.

Foto de Marina Vidal

   Tras nuestra firma y nuestros momentos con Brandon comenzó la oficialmente la firma. Una firma que duro nada menos que 5 horas. Sanderson es un autor especial al que le gusta contentar y cuidar a sus fans, que siempre tiene un momento para ellos y que te dice si tienes algo que preguntarle, da igual que seas el primero que el último de la cola. Mientras se daba lugar la firma nos fuimos a tomar algo, pero volvimos en algunos momentos para vivir aquel ambiente cosmeriano del cual he venido embriagado. El día termino con la cena en un coreano (ya sabéis, mi dieta asiática) donde me tome un bibibamp de verdura en una especie de plato que siempre estaba caliente y hacia chisporrotear el arroz. Algunos se pasaron con el picante, pero eso es otra historia.

Día 2: De encuentros bloggeros, hamburguesas hípsters y hachazos polacos
   Y por fin empezaba la Eurocon. Se notaba ya en el ambiente del desayuno, donde te cruzabas con autores y gente conocida como Elias Combarro, Leticia Lara, Aliette de Bodard, Karin Tidbeck o Aranzazu Serrano. Madrugué para ir a por mí acreditación donde me encontré con Begoña, con la cual charle un rato de la segunda parte de Samidak; y más tarde en la inauguración me uní de nuevo con el resto del grupo del día anterior. Como un reloj dio comienzo el acto de inauguración, presentando todo el proyecto y con un discurso de Elias Combarro que me emociono. Poder vivir algo como esto tras tanto tiempo en España es especial, mágico como él decía, y creo que tiene toda la razón.

Foto del acto inaugural

   Tras este acto venía uno de los puntos fuertes de mi agenda del día. Y es que por suerte pude gozar de un encuentro en privado con 10 personas en la Casa del Libro Ramblas con Brandon Sanderson. Agradezco profundamente a Nova que nos haya dado el privilegio de poder participar en algo como esto, fue realmente inolvidable. Sanderson atendió a nuestras preguntas encantado y tan amable como siempre. Nos habló sobre su forma de escritura, sobre como tiene en su cabeza todo su mundo unido y no siente una presión por ello si no por que los libros gusten y funcionen, sobre el Dropbox donde guarda toda su información (si, le pedí la contraseña, pero no hubo suerte), nos habló un poco sobre el tema de la adaptación, por que prefiere películas a una serie y una escena de un futuro libro que tiene ganas de ver, y mucho más. En el blog de Isa, A través de otro espejo, tenéis una entrada totalmente dedicada a este encuentro que os recomiendo visitar. Yo por mi parte tengo un 80% del encuentro grabado en audio, veré si lo puedo compartir de alguna forma, aunque me llevará tiempo que casi no tengo. Al terminar, desde Nova nos regalaron la gentil camiseta de #InSandersonWeTrust, nos hicimos multitud de fotos, nos firmó algunos libros más y nos regaló bookplates para todos.

Foto de Doña Sierpe

   Llego la hora de comer y aunque me salí de mi dieta asiática, probé una hamburguesa vegana hecha con garbanzos hípster a más no poder, pero reconozco que estaba bastante buena. De tarde la primera charla a la que acudimos fue la de How to build a fantasy world donde un Sapkowski desatado se enfrentaba a un Stross ególatra que creía tener la razón absoluta en todo. Mientras Aliette nos dejaba comentarios interesantes que por desgracia eran obviados por la atención que reparaba en los otros dos autores. Subiendo luego hasta el Aula 2 me metí de lleno en la charla de Cristina Jurado sobre La ciencia ficción en los países Árabes. Una charla muy interesante con un tema inesperado al menos para mí. Autoras interesantes, muchas distopias, autoras que se dedican a traducir muchos de los títulos punteros de ciencia ficción y un libro en especial que me llamo la atención, Utopia de Khaled Towfik.

Foto de la charla de Cristina Jurado

   Tras esta pusimos rumbo al Aula 1 donde tuvo lugar Cross-Media: New Narratives for the 21st Century. Tenía muchas ganas de escuchar por fin a Rhianna Pratchett y me sorprendió conocer a Ángel Luis Sucasas con su futuro juego A Place for the Unwilling, que tiene realmente buena pinta si te gustan las aventuras gráficas. Tras salir de la charla tuve ocasión de hablar un poco con Richard Morgan sobre Leyes de Mercado (Gigamesh) donde le comenté mi comparación de Chris Faulkner con Walter White de Breaking Bad, a la cual asintió y me dijo que robaría la comparación para futuras entrevistas cuando le preguntarán algo con lo que comparar esta obra. También saludé rápidamente a Rhianna y le di las gracias por su trabajo con Lara y Overlord, y sorprendentemente me dio un abrazo, que mujer más amable y maja os podéis encontrar.

Foto de la mesa Cross-Media

   Llegaba la hora de poner rumbo a la librería Gigamesh para la sesión de firmas del día, aunque antes pasaría por la Fnac y la firma de Sanderson para conocer por fin a Carla. Ya en Gigamesh me quede enamorado de Karin Tidbeck. Yo ya venía con la idea de cogerme Jagganath (Nevsky) por que había visto muy buenas opiniones por la mañana y me había llegado buen feedback de Goodreads, pero charlando con ella sobre su nuevo libro en el que tiene una brutal importancia el lenguaje no pude si no cogerme también Amatka (como a mucha gente a la que vi después con él bajo el brazo). Luego toco sesión de terraza con alguna que otra cerveza, desvaríos Sapkowskianos tras su entrevista en El periódico o Aramys Romero al que por fin conocí creando términos tan innovadores como el futuro hashtag #haterlonia. El día termino con la cena en un chino a la que se nos unieron la señorita Dalayn y su chico. Unos tallarines hechos a mano deliciosos y el descubrimiento del delicioso Pan frito hicieron memorable la visita al restaurante. La noche termino tarde, tomando la última de relax, con gente a la que por fin conoci como Josep Oriol o Xavi y demás gente de su habitual grupo, en una distendida pero interesante charla sobre lo que leemos y por qué lo leemos.

Día 3: De animales albinos, una vietnamita adorable y una cena de gala inolvidable
   Tras un nuevo desayuno hotelero esta vez en compañía de Aranzazu Serrano con una interesante charla sobre el mundo editorial de fantasía en España me fui directamente a la entrevista con Rhianna Pratchett, donde coincidí con David Tejera y María Teresa. Rhianna charlo largo y tendido sobre la creación de su nueva Lara Croft, su remodelación y la creación de una nueva personalidad que parte de algunas características de la clásica. Nos contaba que habían empleado un enfoque de inocencia y juventud, en el que Lara sin estar preparada debe enfrentarse al mundo y lucha por sobrevivir. Mientras que en el primer juego es un desarrollo más físico, en Rise of Tomb Raider se han centrado en el desarrollo interno y psicológico, dándole importancia a las muertes y a los demonios interiores. Fue una entrevista muy interesante y que me hizo aún apreciar un poco más todo el trabajo que lleva a cabo esta guionista.

Foto de la entrevista

   Tras la interesante charla me fui corriendo hasta el Aula 1 donde tenía lugar Albinos en la literatura fantástica: el auge de lo extraordinario con Aranzazu Serrano y Concepción Perea. Fue una charla mucho más interesante de lo que esperaba. Fueron descubriendo la idea que se tiene de la raza albina en cada continente y su mitología, como por ejemplo en Asia que son un símbolo de divinidad y en Europa todo lo contrario al recordar a un cadáver. Lo que más me sorprendió fue en el tema animal, con algunas razas de las que no sabía que tuvieran ejemplares. Cerro la charla repasando figuras literarias y de cine albinas, llevándome alguna que otra recomendación como la película de animación Tygra: Fuego y hielo.

Foto de la charla

   Este tercer día no iba a ser menos en cuanto a probar comida, y todo ir a Veggie garden, que como su nombre indica es un vegano. Un lugar un tanto colorido y con aire hippie, pero en el que se come excelentemente. Mi comida fue un Thali, que viene siendo arroz con tres tipos de currys diferentes, y un zumo de naranja y limón altamente delicioso. Tras esto toco volver corriendo para ver a Elias Combarro, Cristina Jurado y Leticia Lara en The Spanish SF Scene Today, donde nos dieron una visión a la ciencia ficción patria desde sus inicios hasta un punto más actual. Tras ello arranque con el google maps rumbo a la Librería Chronos para vivir el encuentro con Aliette de Bodard que tenían programado, pensando por culpa del maps que me llevaría 45 minutos llegar cuando en 25 estaba en la puerta. Mientras iba a tener lugar las charlas con Sanderson, pero como iba a poder verlas en diferido, mi opción fue poder disfrutar de este encuentro cercano con la autora vietnamita.

Foto con Aliette de Boddard

   El encuentro fue una gozada. Éramos unas 8 personas en total y pudimos conversar total y distendidamente con Aliette y la amena presentación de Leticia Lara. Nos contó sobre su obra, su forma de escribir, su obsesión e importancia de la comida en su familia, y sobre miles de temas más. Podéis verlo online en el canal de la Librería Chronos, que grabo todo para que nadie se lo perdiera. Tras el encuentro Aliette tenía que ir hasta Gigamesh para su sesión de firmas, así que como iba de camino me ofrecí como guía gracias a mi google maps, y acompañados también por Leticia Lara y Carla pusimos rumbo al templo, y donde Aliette se convirtió todavía en una persona más adorable si podía ser. En Gigamesh las firmas estaba casi colapsadas por un Richard Morgan que gana protagonismo y un Corominas que se nota que ama lo que hace. Mientras esperaba para que me firmarán mi Dorian Gray pude conversar con Emilio Bueso. Y en que termino esa conversación, en un regalo del propio Bueso de su nueva y extraña obra Transcrepuscular, la cual será mi próxima lectura casi sin ninguna duda.

Foto de @Fantascy

   Y tras subir a prisas de Gigamesh, cambiarse en un santiamén y bajar para el restaurante, comenzaba la cena de la Hispacon. Una cena maravillosa, y no ciertamente por su comida que fue bastante pobre. Pero la compañía mereció la pena. No paramos de reir, de hacernos bromas, de contar anécdotas, fue una delicia de cena que no se me olvidará nunca y ojalá podamos repetir en alguna ocasión. Tras fallar lospremios la cena termino, pero nos apuntamos a tomar alguna cerveza un gran grupo formado por Manu Viciano, David Tejera, Jordi Barcells, Isa Janis, Bandinnelli, Julio y su amigo Angel y Maria Teresa. Fue una velada genial, donde a más de una sorprendieron mis retos personales, las costumbres asturianas o donde hablamos de la creación de barritas energéticas especiales. Me lo pase fenomenal.

Día 4: De un polaco chistoso, una ceremonia de clausura emotiva y una cena de celebración
   Empezaba el último día de Eurocon. Todo había sido tan intenso que parecía mentira que ya fuera a terminar, aunque se empezaba a notar el cansancio. Comenzó el día con la peculiar charla de Sapkowski. Este hombre ha perdido el respeto por el mundo en general, pero que queréis que os diga, a mí me hace gracia. Sus interrupciones, sus contestaciones en las que parece tirar el micro cada vez que termina y hasta cuenta chistes polacos que no entiende nadie, que más queréis. Nos habló del nacimiento del brujo hace 30 años en un concurso de relatos, en el que quedo tercero y le dio dinero, ero que se encontró con que la gente de repente quería más. Tras esto toco el turno de Aliette de Boddard presentada por el genial Ian Whates, fue una dulzura de encuentro y me encanto volver a escucharla. Ese día también rompí la dieta asiática pasándome a la italiana en la Tagliatella, pero comí divinamente un par de platos de mi adorada pasta.

Foto de la entrevista

   Después toco una visita exprés a Gigamesh con David, Maria Teresa, Alex e Isa, donde, aunque fue por poco tiempo me tuve que comprar Buenos presagios (Timun Mas) de Terry Pratchett y Neil Gaiman al encontrarlo por fin en la edición que ansiaba. Otro paseo hasta el CCCB para la ceremonia de clausura y de premios, no podíamos faltar. Comenzó todo con el final de uno de los Dr.Who (donde spoilearon un poco a lo que hemos empezado a verla). Presentada por Cristina Macia e Ian Watson la despedida fue una sarta de chistes y momentazos inolvidables, no os perdáis el vídeo. Llego la hora de los premios y fue maravilloso poder celebrar el premio a Guillem López como mejor autor, el premio a la Supersonic de Cristina Jurado que fue altamente emocionante y el premio a Nova como mejor sello editorial que hasta nos levantó de la silla por lo inesperado. La gala termino con el videoclip de Freddie Mercury y Montserrat Caballé de la canción Barcelona. Reconozco que fue un gran cierre, que me puso los pelos de punta recordando todo lo vivido esos intensos días y que creo que cada vez que la escuche, solo pensaré en la Eurocon.

Foto del acto de clausura

   Tras el acto de cierre y por pura casualidad conseguí una entrada para La narrativa del pixel: Rihanna Pratchett. Habréis comprobado durante toda la crónica que soy un fan devoto de Lara Croft, y por tanto no puedo evitar adorar a esta mujer. Fue un encuentro interesante donde me gusto sobre todo su respuesta a como trabajar de lo mismo que ella. Comentaba que para ello debes jugar mucho, a muchos géneros, conocer todas las mecánicas narrativas posibles, estudiar narrativa, ir a charlas de desarrolladores, establecer una red de conocidos del mundillo, ver cómo funciona por dentro, ser sociable en encuentros de desarrolladores, pero, sobre todo; leer mucho, pulir la escritura y ser original. Tras esto nos reunimos con la gente del equipo Nova y por suerte nos pudimos unir a una maravillosa cena de celebración en Mami, donde además salto la noticia de que el sello iba a publicar a China Mieville el año que viene.

Día 5: De despedidas, últimas visitas y un viaje tortuoso
   Por fin puedo dormir un poco más, pero tampoco mucho, porque la maleta me reclama. Se nota que se ha terminado todo, porque la zona de desayuno está prácticamente vacía, el viaje está dando sus últimos coletazos pese a que a mí me queda el día entero. Lo primero que hago es la maleta, y madre mía lo que me cuesta, traigo exceso de equipaje obviamente, pero era algo inevitable ante tanta tentación. Tras todo ello dedico un par de horas a pasear por las Ramblas. Algo que me gusta hacer cuando viajo es ponerme música y caminar por la ciudad, mezclarme, ser invisible. Encontré zonas preciosas, sobre todo ese Barrio Gótico lleno de callejuelas que es una maravilla.

Bajada a la sección Manga de Norma Comics
   Luego baje a Gigamesh, y casualmente me encontrara con Alexander Paez. Un café, un par de tiendas interesantes y también visito por fin Norma Comics, donde siento la necesidad de comprar algo y por recomendación de mi acompañante Black Paradox (ECC ) de Junji Ito se viene para el hogar. Por fin fui a comer al famoso Machiroku, y debo decir que su fama es más que merecida. El pollo teriyaki fue una buena despedida de mi dieta asiática del viaje. Una última visita al templo Gigamesh, para despedirme de su grandiosidad y del genial Antonio Torrubia con el que pude compartir ratos casi todos los días. A por las maletas y un último café con Isa Janis, con tristeza y nostalgia por los días vividos y lo que falta para volver a vernos (Celsius llega ya).

Puerta exterior del templo

   Y a las 19:30 me embarcaba de nuevo en el bus, en el bus infernal que me gusta apodar. Ya no por largo del trayecto que eso ya lo esperas, si no por todo lo que me ocurrió. Un conductor que daba frenazos cada dos por tres y gente sin respeto que se pasa unas cuatro horas hablando por notas de voz y no te deja ni ver una película, un verdadero horror. Y esto fue todo lo que aconteció estos días, al menos gran parte. Ha sido un viaje inolvidable, irrepetible y del que me llevo muchísimas cosas en mi corazón guardadas bajo llave para siempre. Creo que es un privilegio que estos saraos literarios estén teniendo cada vez mayor repercusión en nuestro país, al menos para los que nos gusta el género poder encontrarnos con conocidos como excusa es una bendición. Nos vemos en la siguiente.

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